Productionsheet

AT5ROC van Amsterdam

 

De vergeten glorie

TOBACCO Theater

INLEVERDATUM: 20 MEI 2025

 

CALL TIME

0X:00

 

 

 

LOCATIES
# Locatie Adres Parkeren Contact
1 TOBACCO Theater Nes 75-87   020 330 0670

Info@tobacco.nl

2 Nes Amsterdam Amsterdam (achter Rokin)  
3      
Scène  Hoofdpersoon  Telefoonnummer

 

# HOOFDPERSOON Call Time
1. Rosalie Suurmeijer
2. Erik van Wilsum
3.  

 

# CREW Call Time
1. Charlotte de Boer
2.  
3.  

Equipment:

  1. Camera
  2. Speld microfoon
  3. Statief

Shotlist en montagescript

Titel:

Charlotte de Boer

AT5/750 jaar Amsterdam

TIJD 1)

TC v.d. timeline

BEELD/ SHOT 2)
Wat zien we?
Wat gebeurt er?
GELUID 3)
Wat horen we?
TEKST 4)
Welke gesproken tekst of titels zien we in beeld?
00:01 We zien het logo van TOBACCO Theater aan de gevel knipperen in het donker Muziek NVT
00:02 We zien een vrouw in een lange zilveren glitterjurk zingen Muziek NVT
00:04 We zien een man met een trompet. De trompet is prominent in beeld Muziek NVT
00:05 We zien een man met een gitaar Muziek NVT
00:06 We zien een menselijke discobal Muziek NVT
00:07 We zien een vrouw met 2 lichtgevende ringen om haar polsen draaien Muziek NVT
00:08 We zien een DJ set met iemand erachter draaien Muziek NVT
00:10 We zien mensen vrolijk dansen aan tafel met een grote lach op hun gezicht Muziek NVT
00:11 We zien 4 mensen lachend proosten Muziek NVT
00:12 Het vorige shot staat stil met een filter als een oude VHS-band die op pauze staat Je hoort geen muziek meer en hoor nu een klik van een VHS-band die op pauze wordt gezet Voice-over (Ziet er gezellig uit hè? Maar laten we terug gaan naar het begin)
00:20 Alle beelden worden teruggespoeld met de filter van een oude VHS er nog overheen Je hoort het geluid van een VHS-band dat wordt teruggespoeld NVT
00:30 Je ziet een zwart beeld Je hoort de geluiden van Amsterdam op de achtergrond. Je hoort mensen lopen en praten en je hoort wat paarden NVT
00:33 Je ziet de titel van de mini-documentaire in beeld komen Je hoort de geluiden van Amsterdam op de achtergrond. Je hoort mensen lopen en praten en je hoort wat paarden Titel in beeld:

De vergeten glorie

TOBACCO Theater

00:38 De titel van de mini-documentaire wordt vervangen door een oude tekening van de straat de Nes Je hoort de geluiden van Amsterdam op de achtergrond. Je hoort mensen lopen en praten en je hoort wat paarden. Ook hoor je een heel zacht muziekje spelen samen met de geluiden van Amsterdam Stem van Erik van Wilsum over het TOBACCO Theater
00:41 Je ziet zijn gezicht en hij vertelt. We zitten in de ruimte Foyer op een grote Engelse bank Je hoort Erik van Wilsum praten over de geschiedenis van TOBACCO Theater Naam van Erik van Wilsum in beeld met zijn positie eronder
00:46 Je ziet een nieuwe afbeelding van het oude TOBACCO Theater, maar nog steeds relevant aan het verhaal van Erik van Wilsum Je hoort nog steeds Erik van Wilsum verder praten over het TOBACCO Theater met de afbeelding in beeld. NVT

Treatment

Titel

De vergeten glorie

Scene 1:

Je ziet drukte en feest. Mensen genieten van een show die te zien is in het theater. Het is extravagant en er is veel te zien. Per shot zie je iets nieuws en zie je verschillende beelden van verschillende shows. Er is drukke muziek en je hoort geen audio. Alleen muziek die je terug zal vinden in het theater, maar dan gaat het beeld op pauze met een ruis erdoorheen en lopen de beelden terug alsof we terug gaan in de tijd.

Scene 2:

Het beeld is zwart en je hoort de straten van Amsterdam van vroeger (dus paarden, zware voetstappen en het praten van mensen). Titel in beeld ‘De vergeten glorie’. Hierna zie je beelden van vroeger van hoe Amsterdam er toen uitzag. Bepaalde mensen die je ziet in de stilstaande beelden zijn heel licht geanimeerd alsof ze bewegen om zo de scene meer vorm te geven. De voice-over vertelt in het kort hoe Amsterdam er toen uitzag.

Scene 3:

We gaan over naar een introductie van de Nes. De voice-over vertelt kort hoe de straat toen was. Tijdens de voice-over zie je een reconstructie van hoe de straat er toen uitzag, maar dan in de moderne tijd. Je ziet de veilingen van die tijd en hoe die te werk gingen.

Scene 4:

Tijdens de beelden hoor je een stuk van een interview. Ook zie je shots van het interview zelf waarbij de persoon een toelichting geeft over hoe het toen te werk ging.

Scene 5:

Langzaam gaan we verder in de tijd. De persoon vertelt over hoe TOBACCO groot is geworden in de loop van de jaren. Je ziet foto’s/schilderijen/afbeeldingen van TOBACCO Theater van toen.

Scene 6:

TOBACCO Theater is in 2010 gerenoveerd en opgekocht. Vanaf daar gaan we dieper in het theater van de afgelopen 10/20 jaar bekijken en meer naar t nu. De voice-over vertelt meer over hoe het ging in die tijd.

Scene 7:

We zijn nu in het theater van het nu. We zien de voorbereidingen van een evenement. Je hoort tijdens de beelden als voice-over de geïnterviewde vertellen over hoe alles hier nu te werk gaat.

Scene 8:

Je ziet beelden van het opbouw team. Er is interactie met de mensen die alles opbouwen. Zij vertellen kort wat ze nu aan het doen zijn en hoe zij te werk gaan.

Scene 9:

Je ziet de beelden van het eindresultaat en de trotse en lachende mensen die het hebben opgebouwd. Je hoort als voice-over de laatste woorden van de geïnterviewden.

Scene 10:

Je ziet de beelden die je aan het begin ook zag, maar dan met rustigere muziek als afsluiting van de mini-documentaire

 

THE END

Filmplan

Beschrijving van het onderwerp dat je wilt behandelen

De vergeten glorie van het TOBACCO Theater in beeld brengen met de rijke geschiedenis en een tijdlijn tot het nu.

Een researchverslag van minimaal één A4 

Het TOBACCO Theater, gelegen aan de Nes 75-87 in Amsterdam, is een markant rijksmonument met een rijke geschiedenis die teruggaat tot de 19e eeuw. Oorspronkelijk fungeerde het pand als tabaksfabriek en -veilinghuis, wat de naam ‘TOBACCO’ verklaart. De Nes, waar het theater is gevestigd, staat bekend als de culturele hoofdstraat van Amsterdam en herbergt meerdere theaters, waaronder Frascati. In de vroege 20e eeuw diende het gebouw als veilinghuis voor tabak, waarbij de grote ruimtes met noordelijke lichtinval ideaal waren voor het beoordelen van de kwaliteit van tabaksbladeren.

Na het vertrek van de tabaksindustrie vestigde veilingbedrijf Mak van Waay zich in het pand en organiseerde er veilingen tot in de jaren zestig. Hierna kreeg het gebouw een culturele bestemming onder de naam Cosmic Theater. In 2010 onderging het pand een grondige renovatie en heropende het zijn deuren als TOBACCO Theater. Het theater combineert een industriële uitstraling met moderne faciliteiten, waarbij de historische elementen behouden zijn gebleven. Het beschikt over negen unieke zalen, met de acht meter hoge theaterzaal als centraal punt. Deze veelzijdige ruimtes maken het theater geschikt voor diverse evenementen, variërend van theatervoorstellingen en congressen tot productlanceringen en bedrijfsfeesten.

Een bijzonder kenmerk van het TOBACCO Theater is de vrije programmering. In tegenstelling tot gesubsidieerde theaters heeft TOBACCO geen vaste programmering, waardoor er ruimte is voor spontane en unieke initiatieven. Deze flexibiliteit stelt het theater in staat snel in te spelen op actuele trends en ontwikkelingen, wat resulteert in een dynamisch en gevarieerd aanbod van voorstellingen en evenementen. Naast culturele evenementen biedt het theater ook culinaire hoogstandjes. De eigen keukenbrigade opereert op Michelin-niveau, wat betekent dat gasten kunnen genieten van hoogwaardige culinaire ervaringen tijdens hun bezoek. Deze combinatie van cultuur en gastronomie maakt het theater tot een unieke bestemming in Amsterdam. Duurzaamheid speelt een belangrijke rol binnen het beleid van het TOBACCO Theater.

Het theater streeft ernaar zijn ecologische voetafdruk te verkleinen door te kiezen voor lokale leveranciers, te investeren in energie-efficiënte oplossingen en samen te werken met duurzame partners zoals Greenbookings en Oscar Circulair. Deze initiatieven benadrukken de toewijding van het theater aan een duurzame toekomst zonder concessies te doen aan kwaliteit of beleving. De ligging van het TOBACCO Theater in het hart van Amsterdam biedt een uitstekende bereikbaarheid. Metro- en tramhalte Rokin bevinden zich op slechts een minuut lopen, en vanaf Amsterdam Centraal Station is het theater in ongeveer vijftien minuten te voet bereikbaar. Voor bezoekers die met de auto komen, zijn er diverse parkeermogelijkheden in de nabijheid, zoals Q-Park Waterlooplein en Parking Rokin.

Kortom, het TOBACCO Theater is een veelzijdige en inspirerende locatie waar historie en moderniteit samenkomen. Met zijn rijke verleden, flexibele programmering, culinaire excellentie en duurzame initiatieven speelt het theater een prominente rol in het culturele landschap van Amsterdam en biedt het een unieke ervaring voor zowel culturele als commerciële evenementen.

Beschrijving hoofdpersoon(en)

Rosalie Suurmeijer: zij is de commercieel manager van het theater en zij kan mij alles vertellen over hoe het theater nu te werk gaat. Zij regelt de evenementen, regelt gesprekken met de mensen die het evenement willen organiseren en regelt alle andere zaken die daarbij komen kijken. Ze is gepassioneerd over haar werk en deelt dat graag met anderen. Ze is strikt, maar in the end is dat nodig om alles draaiende te houden.

Erik van Wilsum: hij is de directeur van het theater en hij kan mij meer vertellen over de geschiedenis van het theater en hoe het is geëindigd tot het nu. Hij is enthousiast, heel gepassioneerd over ‘zijn’ theater en zit altijd vol met ideeën. Hij kan heel direct overkomen op andere mensen, maar het is zoals ik het noem een schaap in wolfs kleren.

Cruciale scènes

De begin/eind beelden van verschillende feesten die plaatsvinden in het theater

De reconstructie van de veiling van hoe het vroeger te werk ging

Opbouw van evenement die plaatsvinden in het theater

Verzamelde multimedia

De beelden die ik wil gebruiken zijn beelden die ik kan krijgen via Stadsarchief Amsterdam en die ik krijg van TOBACCO Theater zelf. Ik wil ook proberen om de oude beelden te animeren om zo meer leven in de beelden te krijgen en mensen een beeld te geven hoe het toen ongeveer gaat. Op 28 februari is er een evenement waarin een reconstructie wordt gemaakt over hoe het vroeger te werk ging met de veilingen in de straat. De beelden die ik maak wil ik bewerken door een filter erover heen te doen alsof het een oude film is. Verder wil ik zelf beelden maken van andere evenementen die ze daar hebben en beelden van de voorbereidingen om de mensen een beeld te geven hoe het nu in zijn werk gaat.

Audio

Voor de audio wil ik audiofragmenten gebruiken van veilingen in die tijd. Die kan ik verkrijgen tijdens het evenement van 28 februari. Verder wil ik interview teksten verwerken in de beelden en wil ik gebruik maken van een voice-over om het verhaal uit te leggen. Ook wil ik op het moment dat we teruggaan in de tijd gebruikmaken van het geluid van een teruglopende videoband. Ik wil het programma Het verhaal van Amsterdam als het gaat om de opbouw en vorm van audio nabootsen, dus deels gebruik maken van de audio die vrijkomt van het moment zelf als van de voice-over.

Muziek

In het begin wil ik drukke muziek die je vaak hoort in theaters en festivals, maar als we terug zijn gegaan in de tijd wil ik de rustige, maar opfleurende en klassieke muziek die je had in die tijd. Naarmate de tijd verder gaat wil ik de muziek aanpassen op de tijd waar we nu zitten. De muziek op het einde wil ik niet hetzelfde hebben als de beelden, maar meer met het gevoel van afsluiting. Al deze muziek wil ik downloaden van Epidemic Sounds. De muziek die erop staat is gratis en vrij van rechten.

Beschrijving mediaplatform, doelgroep, stijl en vorm

Ik wil uiteindelijk de video maken voor de YouTube-kanalen van TOBACCO Theater en voor Gemeente Amsterdam

Beschrijving video-technisch format

Voor YouTube, dus 16×9

Voorbereidingswerk Audiovisueel

Voor het vak het de opdracht om een montage te maken in de vorm van een mini-documentaire van 3 tot 4 minuten te maken, waarin het vertellen van een verhaal via beeldtaal centraal stond. Het ging er nadrukkelijk niet om een feitelijk verslag te maken met lange interviews of “pratende hoofden”, maar om het overbrengen van een gevoel, sfeer of beleving. De opdracht daagde ons uit om na te denken over visuele storytelling: hoe vertel je een krachtig en meeslepend verhaal met beelden, ondersteund door geluid, eventueel een voice-over of korte teksten in beeld?

Visuele benadering

De nadruk lag op het laten zien in plaats van uitleggen. Het doel was dat we moesten leren om via camerawerk, compositie, montage en ritme emoties op te roepen en inhoud over te brengen zonder veel uitleg in woorden. Denk bijvoorbeeld aan close-ups van handen die werken, het gebruik van lichtval, de keuze voor bepaalde locaties of het volgen van een hoofdpersonage in dagelijkse handelingen. Die visuele keuzes moesten betekenisvol zijn en bijdragen aan de zeggingskracht van de video.

Het productieproces

Het gehele productieproces was opgesplitst in duidelijke fasen, die elk apart beoordeeld werden. Dit diende niet alleen als houvast tijdens de uitvoering, maar bood ook de mogelijkheid om tussentijds feedback te krijgen en bij te sturen. De onderdelen waren:

  • Filmplan: een document waarin het onderwerp van de minidoc werd toegelicht. Dit plan bevatte een kort motivatieverhaal, een researchverslag met bronnen en gesprekken, een beschrijving van de hoofdpersoon, een overzicht van de cruciale gebeurtenissen en beelden en een lijst met mogelijk te gebruiken multimedia.

  • Treatment: een gedetailleerde uitwerking per scène, geschreven in de tegenwoordige tijd. Het ging hier om het verbeelden van het verhaal: wat wil je dat de kijker ziet, voelt en beleeft? De nadruk lag op actie, ontwikkeling en emotie, niet op een droge opsomming van feiten.

  • Shotlist en commentaartekst: een lijst met minimaal 15 essentiële shots, waarin is beschreven wat in elk beeld te zien is en hoe het bijdraagt aan het verhaal. Eventuele voice-overteksten of tekstfragmenten in beeld zijn hierbij letterlijk uitgeschreven.

  • Production sheet: een praktisch draaiboek dat alle benodigde informatie bevatte om efficiënt en gestructureerd te filmen.

Montage en afwerking

Na de opnames is er eerst een eerste versie van de montage gemaakt. Deze versie bevatte nog geen muziek, maar wel titels en visuele structuur. De focus lag op beeldselectie, verhaalopbouw en technische correctheid. Vervolgens is, op basis van ontvangen feedback van docenten of opdrachtgevers, een definitieve versie gemonteerd. Hierin zijn ook de muziek, ondertiteling, grafische elementen en kleurcorrectie verwerkt. De eindversie moest voldoen aan strikte technische eisen: goede beeldkwaliteit, correcte geluidsbalans, consequente typografie en een verzorgde afwerking.

Eindresultaat journalistiek

In Amsterdam-West ligt een schatkamer vol herinneringen.

Een wijk met een geheugen: hoe Amsterdam-West zijn verhalen levend houdt

Wat weten we eigenlijk van onze eigen buurt? In een tijd waarin nieuws binnen seconden verdwijnt in een tijdlijn, houdt Stichting Geheugen van West al twintig jaar iets vast wat zeldzaam is: herinneringen van gewone mensen in Amsterdam-West en Nieuw-West. Geen grote historische lijnen, maar kleine, menselijke verhalen die samen een wijk vormen. Een online platform waar bewoners hun eigen geschiedenis kunnen delen en lezen: van oorlogsjaren tot migratieverhalen, van straatbeeld tot familiegeschiedenis.

Amsterdam-West heeft een rijke geschiedenis, dat weet hoogleraar geschiedenis Jan van der Maas maar al te goed. Hij doet onderzoek naar stedelijke ontwikkeling. Volgens hem ontstond West in een overgangstijd: “In de wederopbouwfase na de oorlog trokken veel mensen van de binnenstad naar de nieuwe westelijke tuinsteden. Dat waren vooral ambtenaren en arbeiders.”

Hij benadrukt dat deze geschiedenis Amsterdam-West een bijzonder karakter geeft: “De wijk is een afspiegeling van de Nederlandse naoorlogse samenleving. Eerst de opbouw, toen de migratie, en nu de mix van culturen en generaties. Dat maakt het een plek vol verhalen, vol verandering en ontmoeting.” Later werd de wijk ook het nieuwe thuis van veel migranten, vooral uit Marokko en Turkije. “Die snelle demografische veranderingen leidden soms tot spanning. Integratie verliep moeizaam, mede door taalbarrières. Maar juist daardoor biedt de wijk nu zo’n breed palet aan verhalen. Elk gezin heeft zijn eigen geschiedenis, die samen de wijk vormen.”

Verhalen van gewone mensen

Stichting Geheugen van West verzamelt en publiceert deze verhalen op een toegankelijke website. Iedereen mag een bijdrage insturen. Alleen grove feitelijke onjuistheden worden gecorrigeerd. Het gaat immers om persoonlijke herinneringen, niet om encyclopedische objectiviteit. “Het zijn juist die persoonlijke perspectieven die het verhaal van een wijk kleur geven,” zegt Hans Staphorius, oprichter van de stichting. “Iedereen heeft verhalen over zichzelf, over zijn familie en over wat die meegemaakt heeft.” Volgens Hans is het belangrijk om herinneringen vast te leggen, juist van de gewone man en vrouw. “Als we mensen benaderen, zeggen ze vaak: ‘Ach, ik heb een gewoon leven geleid, niets bijzonders.’ Maar dan blijkt er vaak veel te zijn gebeurd dat het waard is om te vertellen.” Verhalen over armoede, gastarbeid, oorlog, het dagelijkse leven in een veranderende stad. Matten kloppen, bellen aan de muur, geen telefoons in huis—dat zijn details die voor jongere generaties onbekend zijn.

“Iedereen heeft verhalen. En ze verdienen het om verteld te worden.” — Hans Staphorius

De kracht van het Geheugen van West is dat verhalen reacties oproepen. “Mensen lezen iets en denken: hé, dat gaat over mijn straat, mijn jeugd. Dan willen ze zelf ook bijdragen,” zegt Hans. Zo groeit het archief gestaag door. Veel verhalen worden ook gepubliceerd in wijkkranten als De Geuze en Het Gezet. De stichting organiseert daarnaast themadagen, exposities en buurtbijeenkomsten om mensen fysiek bij elkaar te brengen. Tijdens deze ontmoetingen worden herinneringen gedeeld, soms spontaan, soms in de vorm van interviews. Ook zijn er plannen om verhalen te vertalen naar andere talen, zodat nieuwkomers zich sneller kunnen herkennen in de geschiedenis van hun nieuwe buurt.
Sinds 2010 ontvangt de stichting geen subsidie meer. Toch gaat het werk door. “We hebben wat gespaard en het is niet duur om te draaien,” zegt Hans. “We redden het.” De vrijwilligers zetten zich met hart en ziel in. “Het is ook een soort tweede familie geworden, met iedereen die meewerkt.”

Leren van je eigen wijk

Van der Maas benadrukt dat lokale verhalen waardevol zijn voor geschiedenisonderwijs. Hij liet leerlingen hun familie interviewen om persoonlijke geschiedenissen te koppelen aan nationale ontwikkelingen. “Je bent geen losstaand individu, je bent onderdeel van een keten van generaties.”

“Door die persoonlijke toets gaat zo’n stukje geschiedenis echt leven. Het verleden wordt daardoor weer actueel en betekenisvol.” — Jan van der Maas

In samenwerking met scholen zou de stichting graag educatieve pakketten ontwikkelen. Denk aan een verhalenkaart van de wijk, workshops storytelling of een lesbrief over het belang van lokale geschiedenis. Dat zou niet alleen de zichtbaarheid van het Geheugen van West vergroten, maar ook bijdragen aan historisch besef bij jongeren.

Blik op de toekomst

Hans hoopt dat ook jongere generaties zich gaan inzetten voor het platform. “Ze hebben het druk, maar we doen pogingen om ze te betrekken. We hebben zelfs contact gezocht met de Hogeschool van Amsterdam, maar dat is nog niet van de grond gekomen.”
Toch blijft de stichting zichtbaar: via lokale krantjes, buurtfeesten en een goed gevulde website. Want wat zou er verloren gaan als het Geheugen van West zou verdwijnen? “Een plek waar mensen verhalen kunnen vinden die dicht bij huis spelen. Verhalen die verbinden. Als wij er niet meer zijn, verdwijnt er ook een stuk identiteit van de wijk.”

Voorbereidingswerk journalistiek

Voor het vak Journalistiek moesten we 2 interviews afnemen en dat verwerken tot een lang artikel van 750 tot 1000 woorden. Het onderwerp moest relevant zijn binnen het jubileumthema, bijvoorbeeld door in te zoomen op een historisch aspect van de stad, een maatschappelijk vraagstuk met een historische basis, of een bijzondere persoonlijke geschiedenis die verbonden is met Amsterdam.

Eisen aan de interviews

De interviews moesten zorgvuldig voorbereid worden. Eén van de gesprekken moest face-to-face plaatsvinden en minimaal 15 minuten duren. Beide interviews moesten worden opgenomen (audio) en voorafgaand aan de interviews moest een voorbereidend document worden ingeleverd. Hierin beschreven we wie we gingen interviewen, waarom die persoon relevant is, wat we wilde vragen, welke antwoorden we verwachtte en op welke bronnen we onze research hadden gebaseerd. De interviews moesten inhoudelijk iets toevoegen aan het verhaal en niet simpelweg feitelijke informatie opleveren die ook online te vinden is.

Korte schrijfopdrachten

Ook moesten wij 2 artikelen on the spot schrijven. Deze artikelen schreven wij als examen op school. Het ene artikel was een correctie-artikel waarbij het de bedoeling was dat wij een artikel gingen herschrijven.

Het andere artikel wat we moesten maken was een artikel op basis van een zogenaamd telefoon gesprek. Dit 'telefoongesprek' kregen we die dag pas te horen.

Taalvaardigheid en vorm

Alle teksten werden beoordeeld op journalistieke vorm, correct taalgebruik, zinsbouw en spelling. Het gebruik van de zogenaamde gemengde vorm (afwisseling van quotes en eigen tekst) was verplicht bij het lange artikel.

Opzet van de interviews

Wie?

Interviewer:

Charlotte de Boer

Geïnterviewde:

Hans Staphorius (Stichting Geheugen van West) en Jan van der Maas (Leraar Geschiedenis)

Wat?

Interview met Hans Staphorius over Stichting Geheugen van West en het belang daarvan voor Amsterdam en interview met Jan van der Maas over de evolutie van Amsterdam West

Waar?

Aalbersestraat 248-A (buurthuis De Brug)

Waarom?

Verhalen zijn er om vertelt en gedeeld te worden en ze geven de bevolking een goed kijkje in het leven van de bewoners. De stichting deelt die verhalen aan de mensen die het maar willen lezen, maar ze krijgen helaas geen subsidie meer van de gemeente en moeten het nu doen met de donaties van anderen. Met dit interview wil ik iets heel moois belichten. Niet alleen het stadsdeel, maar ook de stichting en zijn mensen.

Wanneer?

Datum volgt nog, maar ik had op 25 februari 2025 een voorgesprek met Hans over het interview.

Hoe?

Interview zal gehouden worden in een aparte ruimte in het buurthuis De Brug.

Output:

Een artikel van 750 tot 1000 woorden (en hopelijk wat aandacht voor de prachtige stichting)

Achtergrondinformatie:

Informatie uit het voorgesprek

Uit het voorgesprek bleek al een groot enthousiasme en passie naar voren te komen over de stichting en wat ze doen. Ook werden er al leuke verhalen uitgewisseld. Verder kwam ik erachter dat de stichting geen subsidie meer kreeg en dat was niet heel erg mooi om te horen, omdat na alle verhalen die al vielen tijdens het voorgesprek de stichting een hele mooie betekenis heeft gekregen en de essentie van de stichting moeten we in stand houden.

Vragen Hans Staphorius (Stichting Geheugen van West)

  1. Hoe is de stichting ontstaan en met welk doel?
    Opgericht in 2004 om de geschiedenis van het stadsdeel te bewaren via persoonlijke verhalen.
  2. Wat maakt de verhalen uit Amsterdam-West zo bijzonder?
    Ze geven een uniek inkijkje in de diverse geschiedenis en culturele veranderingen van het stadsdeel.
  3. Hoe worden de verhalen geselecteerd en gepubliceerd?
    Verhalen worden ingestuurd door bewoners, geredigeerd en gepubliceerd op de website van de stichting.
  4. Hoe zorgen jullie ervoor dat de verhalen feitelijk kloppen?
    We controleren ze waar mogelijk met archieven en andere bronnen, maar persoonlijke herinneringen zijn leidend.
  5. Waarom is het belangrijk om deze verhalen te bewaren?
    Ze zorgen ervoor dat de geschiedenis van gewone mensen niet verloren gaat.
  6. Zijn er bepaalde thema’s die vaker terugkomen in de verhalen?
    Ja, bijvoorbeeld oorlogstijd, stadsvernieuwing, migratie en verdwenen winkels of gebouwen.
  7. Hoe draagt Geheugen van West bij aan de geschiedenis van Amsterdam-West?
    Door persoonlijke perspectieven te delen, wordt de geschiedenis tastbaarder en levend gehouden.
  8. Welke reacties krijgt u van bewoners en lezers op de verhalen?
    Veel herkenning, emotionele reacties en waardering voor het behoud van erfgoed.
  9. Hebben de verhalen invloed op hoe bewoners hun buurt ervaren?
    Ja, ze zorgen voor een sterkere verbondenheid en begrip voor de geschiedenis van de buurt.
  10. Zijn er samenwerkingen met scholen, musea of andere instellingen om deze verhalen breder te delen?
    Ja, af en toe met scholen, buurtcentra en archieven om de verhalen toegankelijk te maken.
  11. Is er veel betrokkenheid vanuit jongere generaties?
    Minder dan bij ouderen, maar jongeren lezen de verhalen wel, vooral als ze via social media gedeeld worden.
  12. Krijgen jullie subsidie van de gemeente? Wat betekent dat voor de toekomst?
    Nee, we krijgen geen subsidie meer van de gemeente. Dat betekent dat we volledig afhankelijk zijn van donaties en vrijwilligers om ons werk voort te zetten. Zonder structurele financiering wordt het lastiger om nieuwe verhalen te verzamelen, de website te onderhouden en projecten te organiseren. We zoeken daarom actief naar alternatieve inkomstenbronnen, zoals fondsen, sponsoren en crowdfunding, om de toekomst van Geheugen van West veilig te stellen.
  13. Wat zou er verloren gaan als de stichting zou verdwijnen?
    Een enorme bron van persoonlijke geschiedenis en een belangrijk stukje identiteitsvorming van de wijk.
  14. Welke rol kunnen bewoners en bedrijven spelen in het voortbestaan van de stichting?
    Door verhalen te delen, vrijwilliger te worden of financieel te ondersteunen via donaties.
  15. Welke middelen gebruikt de stichting om verhalen toegankelijk te maken voor een breed publiek?
    De website, sociale media, boeken en soms tentoonstellingen of buurtbijeenkomsten.
  16. Zijn er plannen om nieuwe digitale of fysieke methoden te gebruiken om verhalen te delen?
    Mogelijk meer focus op video-interviews en digitale archieven.
  17. Hoe kan de stichting inspelen op veranderende mediagewoonten en nieuwe generaties bereiken?
    Door social media actiever te gebruiken en jongeren te betrekken bij het delen van verhalen.
  18. Wat zijn de ambities van Stichting Geheugen van West voor de komende jaren?                                                     Voortbestaan waarborgen, het archief uitbreiden en de zichtbaarheid van de verhalen vergroten

Vragen Jan van der Maas (geschiedenisleraar)

  1. Hoe is Amsterdam West historisch ontstaan en welke wijken vormen de kern van dit stadsdeel?
  2. Welke rol speelde de industrialisatie in de ontwikkeling van Amsterdam West in de 19e en vroege 20e eeuw?
  3. Wat zijn volgens u de belangrijkste migratiegolven die Amsterdam West gevormd hebben?
  4. Hoe veranderde het straatbeeld van West na de wederopbouwperiode na de Tweede Wereldoorlog?
  5. Wat zijn volgens u de grootste misvattingen over de geschiedenis van Amsterdam West?
  6. Wat voegen buurtverhalen volgens u toe aan het geschiedenisonderwijs, dat landelijke geschiedenis minder biedt? En op welke manier maakt u deze verhalen tastbaar en betekenisvol voor leerlingen in de klas?
  7. Komen er tijdens uw lessen ook persoonlijke verhalen van leerlingen of hun ouders aan bod? En zo ja, hoe integreert u die in het lesmateriaal of in de klaspraktijk?
  8. Hoe integreert u de lokale geschiedenis van Amsterdam West in uw lessen?
  9. Welke gebeurtenissen uit de geschiedenis van West zouden volgens u meer aandacht moeten krijgen in het geschiedenisonderwijs?
  10. Wat zijn voor u waardevolle plekken in West om met leerlingen te bezoeken tijdens een geschiedeniswandeling?
  11. Wat typeert volgens u het karakter van Amsterdam West, en is er een wijk die daarin voor u extra opvalt of representatief is?
  12. Zijn er verhalen of gebeurtenissen uit West die u persoonlijk hebben geraakt of geïnspireerd?
  13. Heeft u zelf historisch onderzoek gedaan naar een buurt in Amsterdam West?

Eindresultaat fotografie

Deze fotoserie is een visuele verkenning van de ontwikkeling van Amsterdam door de lens van het verleden en het heden, geïnspireerd op de impressionistische stijl van George Hendrik Breitner. De beelden tonen hoe de stad in de afgelopen eeuw is veranderd, zonder haar identiteit te verliezen. Elke foto is opgebouwd uit twee helften: aan de ene kant een historische afbeelding – soms gebaseerd op schilderkunst, soms op oude fotografie – en aan de andere kant een hedendaagse foto van exact dezelfde locatie. De scheiding tussen die twee werelden wordt op creatieve wijze benadrukt door een gescheurd papiereffect in het midden, wat het contrast tussen toen en nu versterkt.

Wat deze serie bijzonder maakt, is dat ze niet alleen kijkt naar fysieke veranderingen in de stad, maar ook impliciet stilstaat bij sociale en culturele evolutie. Vroeger lag de nadruk op ambacht, eenvoud en dagelijks straatleven. Tegenwoordig overheersen consumptie, toerisme en mobiliteit. Toch blijft de stad herkenbaar: de grachten, het stratenpatroon en het licht zijn in essentie hetzelfde gebleven. Ze nodigt de kijker uit om stil te staan bij de gelaagdheid van de stad: hoe iedere plek niet alleen een huidige functie heeft, maar ook een verleden dat nog altijd voelbaar is. Door historische beelden letterlijk in het moderne stadsbeeld te verankeren, ontstaat een fotografisch eerbetoon aan 750 jaar Amsterdam – een stad in voortdurende verandering, maar met een blijvende ziel.

Kalverstraat 170-174

Op Kalverstraat 174 zat vroeger het bekende modehuis Maison de Bonneterie, dat al sinds de 19e eeuw toonaangevend was in luxe mode. Hoewel het pand niet meer die functie heeft, zijn dergelijke historische elementen nog zichtbaar in de architectuur van veel panden in dit deel van de straat.

Singel 260

De Warmoesgracht liep ongeveer waar nu de Singel ligt tussen de Raadhuisstraat en de Heiligeweg. De gracht werd al in de 19e eeuw gedempt om plaats te maken voor bredere wegen en trottoirs — een proces dat zich in veel Nederlandse steden heeft voorgedaan.

Mozes Äaronstraat

De Mozes en Aäronstraat is genoemd naar de Mozes en Aäronkerk, maar de kerk zelf ligt tegenwoordig niet meer aan deze straat. De naam is blijven hangen als een herinnering aan de religieuze geschiedenis van de buurt.

Noordermarkt

De Noordermarkt werd al in de 17e eeuw aangelegd, en is genoemd naar de Noorderkerk, die speciaal gebouwd werd voor de gewone burger. Op zondag preekten hier calvinistische dominees in duidelijke taal voor het volk.

Raadhuisstraat

De naam “Raadhuisstraat” verwijst naar het toenmalige stadhuis van Amsterdam — het huidige Koninklijk Paleis op de Dam. De straat werd aangelegd met grandeur in gedachten, en kreeg monumentale gebouwen met overdekte winkelgalerijen.

Lijnbaansgracht

De Lijnbaansgracht was oorspronkelijk bedoeld als grens van de stad. Buiten de gracht lagen ambachtelijke werkplaatsen, zoals de lijnbanen, waar de stank en het brandgevaar geen overlast gaven in de stad zelf.

Oude Looiersstraat 65

De Oude Looiersstraat en de naburige Nieuwe Looiersstraat vormden samen een wijk waar leer werd gelooid met behulp van eikenschors, urine en ander aromatisch goedje — de geur was berucht in de stad.

Singelbrug

Het Singel was in de Middeleeuwen de stadsomwalling van Amsterdam. Pas later werd het een gracht binnen de stad, maar het behoudt tot op de dag van vandaag zijn sierlijke, bochtige vorm.

Voorbereidingswerk fotografie

Voorbereidingswerk

Van februari tot maart moesten we voor fotografie verschillende stukken opleveren, namelijk:

  • Concept
  • Plan van Aanpak
  • Moodboard
  • Mindmap

Het concept is de eerste stap in het traject en diende als een heldere beschrijving van het idee achter de fotoserie. Hierin is verwacht dat wij toelichten welk deelonderwerp binnen het thema wij wilde, wat we met de beelden willen vertellen of oproepen en waarom dit onderwerp relevant is in het kader van 750 jaar Amsterdam. Een goed concept laat bovendien zien dat we een originele invalshoek hebben gekozen en dat de uitvoering realistisch en haalbaar is binnen de examenperiode.

Het plan van aanpak is de praktische vertaling van dat concept. Hierin is uitgewerkt waar en wanneer de foto’s worden gemaakt, welke middelen en materialen nodig zijn (zoals camera, statief of verlichting), wie of wat er gefotografeerd is en welke mogelijke obstakels er zijn. Wij moesten ook laten zien dat er nagedacht is over het gebruik van rechtenvrije muziek als er een slideshow is gemaakt.

Het moodboard ondersteunt het concept visueel en bevat voorbeeldbeelden, kleuren, stijlen of texturen die passen bij de beoogde sfeer van de fotoserie. Dit geeft niet alleen houvast tijdens het fotograferen, maar helpt ook de docent of beoordelaar om te begrijpen welke visuele richting wij op wilde gaan.

De mindmap fungeert als een creatieve verkenning van het onderwerp. Hierin zette wij op associatieve wijze uiteen welke thema’s, ideeën en invalshoeken mogelijk zijn, en hoe deze met elkaar in verband staan. Dit helpt om tot een scherp en gefocust concept te komen. Samen geven deze vier onderdelen structuur aan het project en leggen ze de inhoudelijke en visuele basis voor een geslaagde, goed onderbouwde en inhoudelijk relevante fotoserie.

Moodboard